mini|hochkant=1.4|Bernardo Storace: Passagagli in c-moll (Beginn), aus Selva di varie compositioni..., Venedig 1664 Die Passacaglia ([pas.saˈkalja], italienisch [ˌpas.saˈkaʎ.ʎa], auch passacagli; französisch passacaille [pasaˈkaj], auch passecaille; spanisch: pasacalle [pasaˈkaʎe]) ist ein Tanz und eine Variationsform des Barocks, meist in einem Dreiermetrum. Sie steht meistens in Moll und wirkt laut Johann Gottfried Walther sanft und melancholisch.Johann Gottfried Walther: Musikalisches Lexikon. Leipzig 1732, S. 464 f.; digitale-sammlungen.de.
Aufbau Typisch für die barocke Passacaglia ist eine meist vier- oder achttaktige feste Basslinie, der Basso ostinato, der beliebig oft wiederholt werden kann und als Basis für eine Folge von Variationen dient. Im 17. und 18. Jahrhundert breitete sie sich über Italien und Frankreich in ganz Europa aus. Die Grenzen zur eng verwandten Chaconne (bzw. Ciaccona) sind fließend und bilden noch heute Diskussionsstoff.
Zum Unterschied von Passacaglia und Chaconne siehe auch im Artikel Chaconne.
Tempo und Charakter Über das Tempo der Passacaglia bzw. Passacaille geben einige historische Quellen Auskunft.
Die französischen Theoretiker erläutern die Temporelation zwischen Passacaille und Chaconne – und ihr Verhältnis zu einigen anderen Tänzen wie Sarabande, Courante, Menuet oder Gigue.Jan van Biezen: Het tempo van de Franse barokdansen (The tempo of French Baroque dances), in: Tempo in de achttiende eeuw, red. K. Vellekoop, Utrecht 1984 (Stimu), S. 7–25, S. 37–59. (Niederländisch). Eine englische Zusammenfassung des Artikels auf: http://www.janvanbiezen.nl/frenchbarok.html (gesehen am 11. August 2017). Wenn nicht anders angegeben, stammen alle folgenden Angaben über die französischen Theoretiker von van Biezen. Das gilt sowohl für „nur“ beschreibende Quellen, die keine exakten Tempoangeben machen, wie Freillon-Poncein 1700,Jean-Pierre Freillon-Poncein: „La véritable manière d'apprendre à jouer en perfection du haut-bois, de la flûte et du flageolet, avec les principes de la musique pour la voix et pour toutes sortes d'instrumens“, Paris 1700. Faksimile-Neuauflage: Édition Minkoff, 1974. L’Affilard 1702, Brossard 1703,Sébastien de Brossard: Dictionnaire de musique, Paris 1703. 6 Auflagen. Reprint: Frits Knuf/Hilversum 1965. und Montéclair 1736;Michel Pignolet de Montéclair: Principes de Musique divisées en quatre classes, Paris 1736. aber auch für L’Affilard 1705Michel L’Affilard: Principes très-faciles / pour bien apprendre / la Musique…, 5. Edition revue, corrigée et augmentée, /…à Paris, / chez Christophe Ballard, … M DCC V… (Paris, 1705). und Pajot 1732, die genauere Angaben machen für das von Joseph Sauveur 1701 erfundene „Pendulum“.Jan van Biezen: Het tempo van de Franse barokdansen (The tempo of French Baroque dances), in: Tempo in de achttiende eeuw, red. K. Vellekoop, Utrecht 1984 (Stimu), S. 7–25, S. 37–59. (Niederländisch). Eine englische Zusammenfassung des Artikels auf: http://www.janvanbiezen.nl/frenchbarok.html (gesehen am 11. August 2017).Zu L’Affilard 1705 siehe auch: Erich Schwandt: L’Affilard on the French Court Dances, in: The Musical Quarterly, Volume LX, Issue 3, 1. Juli 1974, S. 389–400 ().
Montéclair z. B. charakterisiert das Tempo der Courante, Sarabande und der Passacaille als „grave“ (gravitätisch, gewichtig, schwer, langsam), der Chaconne und des Menuet als „gai“ (fröhlich), und von Passepied und Canarie als „vite“ (schnell).Jan van Biezen: Het tempo van de Franse barokdansen (The tempo of French Baroque dances), …, Utrecht 1984 (Stimu), S. 7–25, S. 37–59. (Niederländisch). Englische Zusammenfassung des Artikels auf: http://www.janvanbiezen.nl/frenchbarok.html (gesehen am 11. August 2017). L’Affilard sagt 1702, die Dreiermetren von Sarabande und Passacaille wären „lentement“ (langsam), die Chaconne „plus légèrement“ (schneller, leichter), und das Menuet „fort légers“ (sehr leichtfüßig, sehr schnell).Jan van Biezen: Het tempo van de Franse barokdansen (The tempo of French Baroque dances), …, Utrecht 1984 (Stimu), S. 7–25, S. 37–59. (Niederländisch). Englische Zusammenfassung des Artikels auf: http://www.janvanbiezen.nl/frenchbarok.html (gesehen am 11. August 2017). Übereinstimmende Informationen geben Freillon-Poncein 1700 and Brossard 1703.Jan van Biezen: „Het tempo van de Franse barokdansen“ (The tempo of French Baroque dances), …, Utrecht 1984 (Stimu), S. 7–25, S. 37–59. (Niederländisch). Englische Zusammenfassung des Artikels auf: http://www.janvanbiezen.nl/frenchbarok.html (gesehen am 11. August 2017). Über fünfzig Jahre später bezeichnen auch Rameau/d’Alembert 1759 die Passacaille als „plus lente, plus tendre“ (langsamer, zärtlicher / empfindsamer) als die Chaconne,„La passacaille ne differe de la chaconne qu’en ce qu’elle est plus lente, plus tendre,…“ (= Die Passacaille unterscheidet sich nicht von der Chaconne, außer dass sie langsamer ist, lieblicher (zärtlicher),…). Siehe: Jean-Baptiste le Rond d’Alembert: Élémens de musique, théorique et pratique, suivant les principes de M. Rameau, Chez C.-A. Jombert, Paris 1759, S. 169 () desgleichen Rousseau in seinem Dictionnaire de musique 1768.„PASSACAILLE: …Espèce de Chaconne dont le chant est plus tendre et le mouvement plus lent que dans les Chaconnes ordinaires. …“ („PASSACAILLE: … Eine Art von Chaconne, deren Melodie zärtlicher (lieblicher, tändelnder) und die Bewegung langsamer geht als die gewöhnlichen Chaconnen…“). Siehe: Jean-Jacques Rousseau, Passacaille, in: Dictionnaire de musique, Paris 1768, S. 372. Siehe auch auf IMSLP: Rousseau: Dictionnaire de musique, 1768, gesehen am 12. August 2017.
Präzise Angaben gibt L’Affilard in seinen Principes (1705).Michel L’Affilard: Principes très-faciles / pour bien apprendre / la Musique…, 5. Edition revue, corrigée et augmentée, / …à Paris, / chez Christophe Ballard, … M DCC V… (Paris, 1705). Das Tempo der Chaconne beträgt bei ihm ♩ = 156 MM. Seine Angaben zur Passacaille sind deutlich langsamer und betragen ♩ = 106 MM.Erich Schwandt: „L'Affilard on the French Court Dances“, in: The Musical Quarterly. Volume LX, Issue 3, 1 July 1974, S. 389–400 (). Ähnlich gibt Pajot für die Passacaille ♩ = 95 MM, und für die Chaconne ♩ = 159 MM an.Zu L’Affilard und Pajot, siehe: Jan van Biezen: Het tempo van de Franse barokdansen (The tempo of French Baroque dances), …, Utrecht 1984 (Stimu), S. 7–25, S. 37–59. (Niederländisch). Englische Zusammenfassung des Artikels auf: http://www.janvanbiezen.nl/frenchbarok.html (gesehen am 11. August 2017). Laut van Biezen stimmt die Umrechnung dieser Zahlen (aus der traditionellen Literatur des 20. Jahrhunderts) in moderne Metronom-Angaben nicht, er meint, die Zahlen müssten alle halbiert werden. Das ändert aber natürlich nichts an der Relation der Tänze untereinander! L'Affilard 1705 und Pajot 1732 nennen zwar leicht unterschiedliche Zahlen, sind sich aber über das Verhältnis der Tänze bezüglich ihres Tempos einig; und so entsteht die folgende Reihenfolge, angefangen mit dem langsamsten Tanz (Sarabande) bis zum schnellsten (Gigue bzw. Canarie):
Sarabande, Courante, Passacaille, Chaconne, Menuet, Passepied, Gigue/Canaries.Jan van Biezen: Het tempo van de Franse barokdansen (The tempo of French Baroque dances), in: Tempo in de achttiende eeuw, red. K. Vellekoop, Utrecht 1984 (Stimu), S. 7–25, S. 37–59. (Niederländisch). Eine englische Zusammenfassung des Artikels auf: http://www.janvanbiezen.nl/frenchbarok.html (gesehen am 11. August 2017).
mini|François Couperin: „L’Amphibie – mouvement de Passacaille“ (Beginn), Quatrieme Livre de Pièces de clavecin, Paris 1730
mini|Jean-Philippe Rameau: „Air – mouvement de Chaconne vive“ (Beginn), Acanthe et Céphise, Acte I (1751)
Dafür, dass man in Frankreich keinen eindeutigen Tempounterschied zwischen Chaconne und Passacaille machte, spricht auch die Tatsache, dass es beispielsweise von François Couperin und Jean-Philippe Rameau Stücke gibt, die die Bezeichnung „mouvement de passacaille“ oder „mouvement de chaconne“ tragen, die also in Bewegung bzw. im Tempo einer Passacaille oder Chaconne gespielt werden sollen. Beispiele sind F. Couperins Cembalostück L’Amphibie (24. Ordre, Livre IV, 1730), das er mit „mouvement de Passacaille“ bezeichnet;François Couperin, Pièces de Clavecin, Bd. 4, hrsg. von Jos. Gát, Mainz et al.: Schott, 1970–1971, S. 90–96. und einige Stücke in Rameaus Opern: z. B. eine Air. Mouvement de chaconne vive in Acanthe et Céphise (1751),Jean-Philippe Rameau: Orchestral Suites (aus: Acanthe et Céphise, und Les Fêtes d'Hébé), Orchestra of the Eighteenth Century, Frans Brüggen, erschienen bei: glossa GCD C81103, 1997. (http://www.glossamusic.com/glossa/reference.aspx?id=130, gesehen am 14. August 2017) oder eine Air de Ballet (Mouvement de Chaconne) für Platée (1745),Siehe Inhaltsangabe im Booklet zur CD: Rameau – Suites from Platée & Dardanus, Philharmonia Baroque Orchestra, Nicholas McGegan, erscheinen bei: conifer classics, 1998, S. 2 oder ein Rondeau. Mouvement de chaconne in Zoroastre (1749 / 1756).Jean-Philippe Rameau: Orchestral Suites Vol. 2 (Naïs & Zoroastre), Orchestra of the Eighteenth Century, Frans Brüggen, erschienen bei: glossa GCD C81103, 1997. (http://www.glossamusic.com/glossa/reference.aspx?id=271, gesehen am 14. August 2017).
Die deutschen Theoretiker des 18. Jahrhunderts vertreten widersprüchliche Auffassungen über das Tempo von Chaconne und Passacaille. Walther stimmt mit den Franzosen überein und bemerkt 1732 zur Passacaille, dass sie, „ordinairement langsamer als die Chaconne“ gehe, und dass „die Melodie mattherziger (zärtlicher), und die Expression nicht so lebhaft“ sei.Johann Walther, Musikalisches Lexikon, Leipzig 1732. Faks.-Nachdruck, Kassel: Bärenreiter, 1967, S. 465. Auch in: Thomas Schmitt: Passacaglio ist eigentlich eine Chaconne. Zur Unterscheidung zweier musikalischer Kompositionsprinzipien, In: Frankfurter Zeitschrift für Musikwissenschaft. Jg. 13, 2010, , S. 1–18, (PDF; 364 kB).
Aber Quantz (1752) meint merkwürdigerweise, dass die Passacaille „fast ein wenig geschwinder“ als die Chaconne gespielt werde, deren Tempo er mit ungefähr ♩ = 160 angibt.„Eine Chaconne wird gleichfalls prächtig gespielet. Ein Pulsschlag nimmt dabey zweene Viertheile ein. Eine Passecaille ist der vorigen gleich; wird aber fast ein wenig geschwinder gespielet.“ Johann Joachim Quantzens, Königl. Preußischer Kammermusicus, Versuch einer Anweisung die Flöte traversiere zu spielen…, Nebst XXIV Kupfertafeln. Berlin, J. F. Voss 1752 (Erstausgabe). Dritte Auflage. Breslau, 1789. XVII. Hauptstück, 7. Abschnitt, § 58, S. 270. Siehe: https://de.wikisource.org/wiki/Versuch_einer_Anweisung_die_Flöte_traversiere_zu_spielen/XVII._Hauptstück Zu einem Zeitpunkt, als beide Tänze ihren eigentlichen Zenit schon überschritten haben, fasst Türk 1789 zusammen: „Die Passacaille wird etwas langsamer, oder wie andere wollen, beynahe ein wenig geschwinder gespielet, als die Chaconne. Der Charakter ist auf jeden Fall zärtlich und etwas ernsthaft.“Daniel Gottlob Türk: Klavierschule, Leipzig & Halle 1789, S. 401. Siehe auf IMSLP: http://imslp.org/wiki/Klavierschule_(Türk,_Daniel_Gottlob), gesehen am 13. August 2017.
Geschichte Der Passacaglia war ursprünglich ein spanischer Volkstanz.Die Entwicklung der Passacaglia – Genese einer Form. Abgerufen am 1. Mai 2015. Der Name stammt von spanisch pasar (überqueren) und calle (Straße) und bedeutet wörtlich: „über die Straße gehen“ (oder „Geh’ über die Straße“). Die spanischen Wurzeln sind bisher nur durch die zeitgenössische spanische Literatur überliefert, erste einfache musikalische Beispiele stammen aus Italien, und datieren von 1606.Richard Hudson: The Ripresa, the Ritornello, and the Passacaglia., in: Journal of the American Musicological Society 24, no. 3 (Autumn), 1971, S. 364–94.Alexander Silbiger: Passacaglia. In: The New Grove Dictionary of Music and Musicians, 2. edition, … London, … 2001.
Die Passacaglia von Frescobaldi