One by One (Lied)

One by One ist ein Lied des britischen Singer-Songwriters und Rockmusikers Peter Gabriel, das am 29. Juli 2026 erschien.

Geschichte Das Lied wurde in den Real World Studios in Box, Wiltshire bei Bath, im Beehive in London und in den Phantom Studios in Gallatin, Tennessee aufgenommen und von Gabriel produziert.

Die Erstveröffentlichung des Liedes erfolgte als Single am 29. Juli 2026 mit einem Pre-Release am 28. Juli 2026 auf Apple Music.

Die Single wurde als achter Einzeltrack des Albums o\i zum Download und Streaming durch Real World Records veröffentlicht. Hierbei handelt es sich um den sogenannten Bright-Side Mix, der von Mark „Spike“ Stent abgemischt wurde. Wie bereits bei den einzelnen Titeln des Albums i/o von 2023 wurde das erste Veröffentlichungsdatum der Single so gewählt, dass es mit einem Vollmond zusammenfiel. Am 29. Juli 2026 wurden zwei verschiedene Mixe des Titels angekündigt: Nach dem am 29. Juli 2026 veröffentlichten Bright-Side Mix (gemixt von Mark „Spike“ Stent) wurde der Dark-Side Mix (gemixt von Tchad Blake) für den darauffolgenden Neumond am 12. August 2026 angekündigt. Ein In-Side Mix in Dolby Atmos war am 1. Februar 2026 noch nicht angekündigt, es werden jedoch im Laufe des Jahres 2026 weitere Versionen erwartet. Hans-Martin Buff bestätigte am 3. Januar 2026, dass die Veröffentlichung weiterer Versionen der o\i-Titel in Dolby Atmos geplant sei. Im August 2026 gingen Beobachter davon aus, dass die Dolby-Atmos-Versionen der Album-Titel mit dem Album-Release im November veröffentlicht werden würden.

Anders als bei i/o wurden für die Titel von o\i den beiden Abmischtechnikern jedoch unterschiedliche Elemente aus den Aufnahmesessions zur Verfügung gestellt. Von Beobachtern wurde erwartet, dass die Ergebnisse deshalb unterschiedlicher als bei den entsprechenden Mixen von i/o klingen und die beiden Versionen auch unterschiedlich lang sind.

Einen Tag nach dem Neumond und der Sonnenfinsternis vom 12. August 2026 wurde dann der Dark-Side Mix gemixt von Tchad Blake am 13. August veröffentlicht, ebenfalls mit einem Pre-Release auf Apple Music am 12. August 2026, der acht Sekunden kürzer gegenüber dem Bright-Side Mix ist und sich musikalisch auch merkbar unterscheidet.

Artwork Das Cover-Artwork der Single zeigt ein Foto einer Variation der Skulptur Spirit des in Montreal geborenen aus Kanada stammenden Künstlers David Altmejd aus dem Jahr 2019. Das Kunstwerk besteht aus Zement, Stahl, expandiertem Polystyrol (EPS =Stryropor), Harz, Epoxid-Knete, Epoxid-Gel, Glasaugen, Acrylfarbe, Quarz, Papier, Graphit, Glimmer-Flocken und Glas-Edelsteinen. Das abgebildete Kunstwerk wurde extra für One by One angefertigt. In Gabriels Vollmond-Update zu dem neuen Lied ist auch teilweise seine Entstehung zu sehen. Die Büste stellt einen Menschen dar, der Querflöte spielt. Die ursprüngliche Skulptur wurde horizontal und vertikal in Segmente geschnitten, die sich wiederholend mehrfach zusammengesetzt wurden. Das Kunstwerk wirkt merkwürdig kubistisch. Es wirkt gliechzeitig menschlich und technisch. Die zusammengesetzte Figur auf dem Bild repräsentiert Mozo, der bildlich gesprochen auseinandergerissen worden ist und der sich mühevoll wieder neu Stück für Stück zusammengesetzt hat. Gabriel verweist in diesem Zusammenhang auch auf die japanische Kunst des Kintsugi, in der zerbrochene Keramiken gekittet und die Bruchstellen mit Goldfarbe hervorgehoben werden. Das so Entstandene stellt einen größeren Wert dar, als das ursprüngliche noch nicht zerbrochene Stück.

Gabriel hatte David Altmejds Werk durch dessen 2022 entstandene Arbeit 9x9x9 entdeckt und ihn daraufhin gebeten, ein neues Werk als Reaktion auf seine Musik zu schaffen. Die Entstehung ist zum Teil im dazugehörigen Full Moon Video zu sehen. Gabriel gefällt an Altmejds Arbeit besonders, dass dieser Bilder und Ideen zu haben scheint, sie dann zerlegt und neu zusammensetzt. Das sei fast wie Zeitmomente oder möglicherweise wie ein altmodisches Daumenkino, bei dem man nur eine schrittweise Bewegung von einem Bild zum nächsten sieht. Es schien Gabriel, als hätte Altmejd einen ähnlichen Ansatz, indem er dasselbe nimmt, es zerlegt und wieder zusammensetzt. Das passte laut Gabriel perfekt zu One by One. Er freute sich sehr darüber, dass Altmejd gerne Teil dieses Projekts sein wollte. One by One beschwört nach Altmejd eine Art spirituelle Entwicklung herauf, indem es die zerbrochenen Teile des Selbst wieder zusammenfügt. Das spricht ihn zutiefst an, denn er verstehe seine Skulpturen so, als würden sie auf dieselbe Weise entstehen. Zunächst nehmen sie in der Materie Gestalt an, dann werden sie zerstört und schließlich so wieder zusammengesetzt, dass sie über die Materialität hinauswachsen. Laut Gabriel symbolisiert das Werk von Altmejd für ihn (auch durch Altmejds Arbeit mit verschiedensten Materialien) den mentalen Wiederaufbau, der in dem Lied thematisiert wird.

Hintergrund One by One war bei der Veröffentlichung mit einer Spieldauer von 9:37 am 29. Juli 2026 das längste von Peter Gabriel gesungene Lied auf einem eigenen Studioalbum bis zu diesem Zeitpunkt.

Gabriel ist bewusst, dass der Song ungewöhnlich lang ist. Er kann sich jedoch vorstellen, dass das manchen Hörern zu viel ist. Er ist jedoch davon überzeugt, dass eine lange Spieldauer manchmal für ein Musikstück notwendig ist, damit der Hörer wirklich in das Lied eintauchen kann. Diesem solle damit ermöglicht werden an einem neuen Ort anzukommen und dort seinen eigenen Schritt zu finden.

Es spielt die übliche Kernband, die bereits bei den zuvor veröffentlichten Titeln von o\i um die gleichen Mitglieder des Studiopersonals ergänzt wird. Verschiedene Gäste tauchen erneut auf. Mike Elizondo und Abe Rounds ergänzen wieder Rhythmus-Programmierung, bleiben jedoch eher im Hintergrund. Evan Smith ist wie bereits bei I Belong to the Sky am Saxophon zu hören, steht aber ebenfalls nicht im Vordergrund, ebenso wie Josh Shpak am Flügelhorn und Waldhorn. Dennoch wurde auf eine Bläsersektion Wert gelegt.

Der Bright-Side Mix der Single wurde am achten Vollmond des Jahres 2026 veröffentlicht, genannt Buck Moon. Gabriel kündigte bereits bei der Veröffentlichung des ersten Titels des Albums an, dass weitere Bright-Side Mixe von Titeln des Albums von Mark „Spike“ Stent und weitere Dark-Side Mixe von Tchad Blake veröffentlicht werden. Der erste Mix aller Titel des Albums o\i wird jeweils bei Vollmond und der andere bei Neumond veröffentlicht. Diese Art der Veröffentlichungspolitik der einzelnen Lieder des Albums o\i zu in diesem Fall der ersten 13 Vollmonde des Jahres begründete er bereits 2023 bei der Veröffentlichung der 12 einzelnen Titel des vorhergehenden Albums i/o auf die gleiche Weise damit, dass die Menschen wegen der Technologie vergessen haben, woher sie kommen. Er würde eine Fusion aus Natur und technischem Fortschritt bevorzugen.

Mozo

Im Liedtext greift Gabriel auf Mozo zurück. Mozo ist eine von Gabriel in den 1970er Jahren geschaffene fiktive Figur, die seitdem in mehreren Liedern auftaucht oder zum Thema wurde. Mozo ist ein von der Welt entfremdeten Außenseiter, der versucht, über das Medium Kurzwellen-Radio berühmt zu werden, indem er sich ein Alter Ego ausdenkt, das seinen Bestrebungen entspricht.

Inhalt und Bedeutung Nach Gabriels Aussage handelt es sich um einen weiteren Song, der aus der Brain Show stammt, an der Gabriel zum Erscheinungszeitpunkt arbeitete. Die Hauptfigur der Handlung der Geschichte wurde regelrecht auseinandergerissen und versucht nun, sich Stück für Stück wieder zusammenzusetzen. Gabriel benötigte eine Figur für diese Geschichte und wollte schon immer etwas mehr aus der Figur Mozo machen, die er vor vielen Jahren eingeführt hatte. Gabriel dachte sich: „Na gut, dann geben wir ihm hier noch eine Chance. Er wurde von den Toten zurückgebracht.“ Gabriel faszinierte an Mozo, dass dieser weder ganz Teil dieser Welt war, noch ganz außerhalb stand. In der ursprünglichen Geschichte zu seinem zweiten Album wurde er auf einer Mülldeponie gefunden, außerdem gab es einen Bezug zur Alchemie. Dieser besagte, dass man nur aus dem niedrigsten Material, nämlich Scheiße, wirklich Gold erschaffen kann. In der japanischen Kultur gibt es laut Gabriel auch das Kintsugi (kin: Gold, tsugi: Reparatur), bei dem eine zerbrochene Tasse mit Gold oder Edelmetallen repariert wird und die reparierte Tasse mit ihren sichtbaren Fehlern am Ende wertvoller ist als das Original. Das ist seiner Ansicht nach ein wunderschönes Symbol für die Menschheit, denn diese sei bemerkenswert zerbrechlich. Der Versuch, sich selbst, die Psyche und die geistige Gesundheit wieder zusammenzufügen, sei eigentlich schon die Reise, um die es in dem Song geht. Auf dem Album o\i gibt es nach Gabriel zwei oder drei Songgeschichten. Ihm gefällt eigentlich die Zeit, die diese einnehmen und die Tatsache, dass man die ganze Fahrt über dabei bleiben muss, um die Geschichte zu verstehen. Es ist seiner Aussage nach so, als käme man in einer Hütte im Wald an und es würde eine Weile dauern, sich erst einmal einzuleben und sich auf das Tempo dieses Ortes einzustimmen. Ein bisschen davon wollte Gabriel in den Song einbringen. Wenn die Hörer bereit seien, die ganze Reise mitzumachen, dann würden sie sie bis zum Ende durchziehen. Es sei eine lange Reise, aber Gabriel denkt, dass deren Platz in der Show, die sich zu diesem Zeitpunkt in seinem Kopf zusammenfügte, gegen Ende liegen wird oder sogar ganz am Ende.

Der Liedtext berichtet als erstes über die Figur Mozo. Dieser wird zuerst als auseinandergerissen dargestellt. Alles in seinem Leben sei untergegangen und sein Herz ist zerschlagen. Nach außen jedoch wirkt es so, als ob alles gut sei. Doch die Wolken kommen und bringen den Regen zurück. Im Refrain sagt er jedoch selbstbewusst: „Ich setze es wieder zusammen, das ist mein einziger Selbstschutz“ („I'm putting it back together, this is my only self-defence“). Die zweite Strophe wechselt wieder in die Betrachtung nach außen und es wird gesagt, dass Mozos Geschichte erzählt werden müsse, obwohl er scheinbar verschwunden war: „Als die Menge ihn endlich bemerkte, gab es keinen Ort mehr, an den er sich hätte zurückziehen können“ („By the time the crowd had noticed him, there was nowhere else to roam“). Im zweiten Teil von One by One wird in eine wesentlich freiere Form gewechselt, die einer umfangreichen Aufzählung entspricht. Mozo beschreibt immer noch, dass ihm seine Dinge zerfallen. Er kommt aber zurück und bringt sich wieder in eine vollständige Form, wie ein Puzzle, das zusammengesetzt wird. Nichts ist ihm geblieben „um diese Liebe zu spüren“ („nothing left to feel this love“). Er kann jedoch immer noch „dein Gesicht ausmachen“ („make out your face“). Die Menge der dahinfließende Worte führen letztlich zu dem Ziel: „Zusammenkommen. Deine Hand halten.“ („Get it together Hold it in your hand“).

Musik Bei der Musik von One by One handelt es sich um klassische Akkorde, bei denen Gabriel jedoch versucht hat, sie anders zusammenzubauen. Das Ganze wird seiner Aussage nach zu einem drohnenartigen sich entwickelnden Hintergrund, auf den die Worte des Liedtextes wie auf einem Fließband gelegt wurden. Es gibt ein Dreier-Motiv von dem Klavier und andere klimpernde Klänge. Gabriel dachte an diese, wie sie Brian Eno für Four Kinds of Horses geschaffen hatte, also eine Art Soundwurm zu machen und aus dem verschiedenen Soundwürmern eine bewegte Klangtapete zu formen. Es beginnt mit einer einzelnen Klaviernote und geht dann über in eine Welt aus klimpernden Dingen. Daraus gehen geisterhafte Akkorde hervor und man begibt sich so in die Psyche des Hauptcharakters Mozo hinein.