mini|Puschkin-Museum (2016) Das Staatliche Museum für Bildende Künste A. S. Puschkin (), kurz Puschkin-Museum, in der russischen Hauptstadt Moskau ist eines der bedeutendsten Kunstmuseen der Welt. Seit 1937 trägt es den Namen des russischen Nationaldichters Alexander Sergejewitsch Puschkin.
Gründung Die Ideen für ein bürgerliches Bildungsmuseum geht zurück in die 1850er Jahre; ein wichtiger Anstoß war 1862 die Überführung der Kunstsammlung des Grafen Nikolai Petrowitsch Rumjanzew von Sankt Petersburg nach Moskau, die dort in einem eigenen Museum ausgestellt wurden.
Da das sogenannte Rumjanzew-Museum ständig unter Mangel an Finanzen und Ausstellungsfläche litt, entstand unter seinem Direktor Iwan Wladimirowitsch Zwetajew, der auch Professor an der Moskauer Universität war, eine Initiative, die den Stein zur Gründung des Museums endgültig ins Rollen brachte. Er überwand alle Hindernisse und sammelte die Mittel für einen neuen Museumsbau. Die Grundsteinlegung erfolgte 1898, nach Plänen des Architekten Roman Klein mit Beteiligung der Ingenieure Wladimir Schuchow und Iwan Rerberg. Nach einer Bauzeit von 14 Jahren konnte das Museum am 31. Mai 1912 feierlich eröffnet werden.
Bei der Eröffnung am 31. Mai 1912 hieß es Museum für Schöne Künste Kaiser Alexanders III. an der Kaiserlichen Universität Moskau, von 1917 bis 1923 Museum für Schöne Künste an der Universität Moskau, von 1923 bis 1932 Staatliches Museum für Schöne Künste und von 1932 bis 1937 Staatliches Museum für Bildende Künste. 1937, hundert Jahre nach dem Tod von Alexander Sergejewitsch Puschkin, bekam es seinen heutigen Namen nach dem russischen Nationaldichter. Von 1961 bis 2013 wurde das Museum von Irina Antonowa geleitet, ihre Nachfolgerin als Direktorin ist Marina Loschak.
Sammlungsgeschichte mini|hochkant|Paul Cézanne: Pierrot und Harlekin (1888) Den Grundbestand der Sammlung bildeten Gipsabgüsse berühmter Skulpturen der westlichen Kunst aus Mittelalter und Renaissance. Aber dass man sich nicht nur mit Kopien begnügen wollte, zeigte bereits die Tatsache, dass von Anfang an auch eine ansehnliche Sammlung altägyptischer Originale, die Zwetajew 1909 von dem Ägyptologen Wladimir Semjonowitsch Golenischtschew erworben hatte, und 12 frühe italienische Gemälde, die der russische Diplomat M. S. Schtschukin, Generalkonsul in Triest, gestiftet hatte, ausgestellt werden konnten. Dieser Gemäldebestand konnte in den Folgejahren kontinuierlich ausgebaut werden und entwickelte sich zum bedeutendsten und international bekanntesten Sammlungsteil des Museums.
Weitere Zugänge erfolgten in der Folgezeit aus der Eremitage und in großem Maße auch durch reichliche Stiftungen zahlreicher Kunstsammler. Nach der Oktoberrevolution wuchs dann durch Enteignungen der Bestand in einem rapiden Tempo an. Neben Übersendung ganzer Kollektionen aus privater Hand, wurden auch die Gemälde der westeuropäischen Schulen aus dem Rumjanzew-Museum und der Tretjakow-Galerie übernommen. In der Folgezeit konnten aus privater Hand auch weiterhin Werke erworben werden, doch wuchs die Sammlung ab den 30er Jahren nur noch in kleinen Schritten an. Während des Zweiten Weltkriegs wurden die Bestände ins Landesinnere ausgelagert. Das Gebäude wurde schwer beschädigt, ab 1944 begannen die Wiederaufbauarbeiten.
In der Folgezeit gelangten neben den eigenen Beständen auch zahlreiche Bestände aus deutschen und anderen europäischen Sammlungen an das Museum, von denen nicht alle an ihre rechtmäßigen Besitzer zurückgegeben wurden. Der Streit um diese sogenannte Beutekunst, der nicht nur deutschen, sondern auch ungarischen, niederländischen und französischen Besitz betrifft, dauert derzeit noch an. 1948 brachte die Entscheidung, die Bestände des „Museums der Neuen Westeuropäischen Kunst“ auf das Puschkin-Museum und die Eremitage aufzuteilen, dem Museum noch einmal einen bedeutenden Zuwachs an Kunstwerken, insbesondere die bekannte Sammlung von Werken des französischen Impressionismus.
Seit 1996 wird dort auch der Schatz des Priamos, Heinrich Schliemanns Fundstücke aus dem alten Troja, ausgestellt.Wilfried Menghin: Geleitwort zur Ausstellung Der Schatz aus Troia. In: Der Schatz aus Troia. Katalogbuch zur Ausstellung in Moskau 1996/97. Supplement zur deutschen Ausgabe. Belser Verlag, Stuttgart / Zürich 1996, ISBN 3-7630-2333-X, S. 4. 2007 wurden auf der Merowinger-Ausstellung unter anderem Beutekunst gezeigt, die vor 1945 Bestandteile der Sammlung des Museums für Vor- und Frühgeschichte in Berlin waren, wie beispielsweise der Eberswalder Goldschatz, die Schwertscheide von Gutenstein, das Depot I von Dieskau und der Goldfund von Cottbus.Welt.de: Das Gold der Merowinger bewegt Moskau, 13. März 2007 2016 wurden 59 Statuen, die ehemals im Bode-Museum in Berlin standen, im Puschkin-Museum in Moskau wiedergefunden.Welt.de: Skulpturen aus Berlin in Moskau aufgetaucht
Abteilungen Der Kunst und anderen Kulturgütern sind folgende Abteilungen gewidmet:Abteilungen des Puschkin-Museums arts-museum.ru Abteilung des Alten Orients Abteilung für Kunst und Archäologie der Antike Abteilung für die Kunst der Alten Meister Abteilung für die europäische und amerikanische Kunst des 19. und 20. Jahrhunderts Grafikabteilung Abteilung für Numismatik Sammlungen aus Privatbesitz Handschriftenzimmer Abteilung für Musikkultur Abteilung für fotografische Kunst
Auf die Bildung ausgerichtet sind das Lehrmuseum für Kunst I. W. Zwetajew, das Zentrum für Kunsterziehung von Kindern und Jugendlichen „MUSEION“, die wissenschaftliche Bibliothek und die Abteilung für wissenschaftliche Popularisierung. Ferner gibt es eine Redaktions- und Verlagsabteilung sowie jeweils eine Abteilung für Erfassung und Komplettierung, Restauration und Konservierung, Ausstellungen, Bereitstellung von Informationen, visuelle Informationen, PR und Entwicklung, Auslandsbeziehungen.
Sammlungen der Gemäldegalerie In der Sammlung findet man einen bedeutenden Querschnitt durch die westeuropäische Kunstgeschichte. Im Nachfolgenden werden einige herausragende Künstler, teilweise mit Werksauswahl, aufgeführt. Die Liste ist nicht vollständig:
Italienische Malerei 13. bis 18. Jahrhundert mini|Giambattista Pittoni: Tod Sophonisba mini|hochkant|Pietro Perugino: Maria mit dem Kinde
Giovanni Battista Pittoni: Tod Sophonisba Segna di Bonaventura: Kreuzigung; Maria mit dem Kinde Lippo Memmi Bernardo Daddi Sano di Pietro: Hinrichtung Johannes des Täufers Neri di Bicci Sassetta: Hl. Laurentius; Hl. Stephanus Bartolomeo Vivarini Botticelli: Verkündigung Cima da Conegliano: Kreuzabnahme; Christus auf dem Thron Perugino: Maria mit dem Kinde Marco d’Oggiono Cesare da Sesto Giovanni Antonio Boltraffio Bernardino Luini Paris Bordone: Maria mit dem Kinde und Heiligen Sebastiano del Piombo: Bildnis des Kardinals Pallavicini Paolo Veronese: Minerva; Ruhe auf der Flucht nach Ägypten Lorenzo Lotto: Maria mit dem Kinde Dosso Dossi Giulio Romano: Fornarina Parmigianino: Mystisches Gelöbnis der hl. Katharina Agnolo Bronzino: Hl. Familie; Cosima de Medici Guido Reni Guercino: Hl. Sebastian Pietro da Cortona Carlo Maratti Carlo Dolci Domenico Fetti: David mit dem Haupt Goliaths Bernardo Strozzi: Kokette Alte; Wundersame Speisung; Astronom und Schüler Salvator Rosa Luca Giordano Bernardo Cavallino Giuseppe Maria Crespi Alessandro Magnasco Giovanni Battista Tiepolo: Maria mit dem Kinde und Heiligen; Zwei Heilige; Tod der Dido Giovanni Domenico Tiepolo Sebastiano Ricci Bernardo Bellotto, genannt Canaletto Francesco Guardi
Spanische Malerei Jusepe de Ribera: Apostel Jakobus d.Ä.; Der hl. Antonius der Einsiedler Bartolomé Esteban Murillo: Kleine Früchteverkäuferin Francisco de Zurbarán: Jesuskind; Maria mit dem Kinde Antonio de Pereda
Altniederländische Malerei Cornelis Engelbrechtsen Jacob van Oostsanen Jan Mostaert Michel Sittow: Kreuztragung Herri met de Bles: Gang nach Golgatha Adriaen Isenbrant Joos van Cleve Anthonis Mor Adrian Key Joachim Bueckelaer: Auf dem Markt Jan Gossaert: Bildnis eines Mannes
Flämische Malerei des 16./17. Jahrhunderts Peter Paul Rubens: Bacchanal; Seligsprechung der Infantin Isabella; Bildnis einer Frau; Das Abendmahl; Musius Scaevola Anthonis van Dyck: Bildnis des Jan van den Wouwer Jacob Jordaens: Der Satyr beim Bauern; Odysseus in der Höhle Polyphems; Flucht nach Ägypten Jan Brueghel d. Ä. Frans Snyders: Stillleben mit Schwan Jan Fyt Daniel Seghers Adriaen Brouwer: Der Schreiber; Rauferei David Teniers der Jüngere: Die Versuchung des heiligen Antonius
Niederländische Malerei des 17. Jahrhunderts mini|hochkant|Rembrandt: Sitzende alte Frau
Dirck Hals Pieter Codde Hendrick Avercamp: Schlittschuhlaufen Jan van Goyen: Ansicht des Flusses Waal bei Nijmegen; Heumahd Salomon van Ruysdael: Flusslandschaft; Übersetzen über den Fluss Jacob Izaaksoon van Ruisdael: Blick auf das Dorf Egmond Jan van Kessel Nicolaes Pieterszoon Berchem Jan Both Jan Weenix Simon de Vlieger Paulus Potter Aelbert Jacobsz. Cuyp Jan Steen: Bauernhochzeit; Fröhliche Gesellschaft Adriaen van Ostade: In der Schenke; Prügelei; Ländliches Fest; Flötenspieler Gabriel Metsu: Arbeitendes Mädchen; Das Duett Gerard Terborch: Dame mit Fächer; Musikstunde Pieter de Hooch: Morgen eines jungen Mannes; Das kranke Kind Emanuel de Witte: Hafenmarkt; Kircheninterieur Pieter Claesz Willem Claesz Heda Abraham van Beyeren Willem Kalf Rembrandt: Vertreibung der Händler aus dem Tempel; Der ungläubige Thomas; Bejahrte Frau; Alte Frau; Bildnis des Adriaen van Rijn; Ahaswer, Haman und Esther Salomon Koninck Aert de Gelder: Loth und seine Töchter Gerbrand van den Eeckhout Carel Fabritius: Hera Nicolaes Maes Govaert Flinck
Deutsche Malerei mini|hochkant=.8|Monogrammist AB: Die Flucht nach Ägypten
Meister von Schloss Liechtenstein Johann Koerbecke Meister von Meßkirch Hans Süß von Kulmbach: Kreuzigung mit Stiftern Monogrammist AB Lucas Cranach d. Ä.: Maria mit dem Kinde; Früchte der Eifersucht;Verbrennung von Husschriften vor einem Fürsten Adam Elsheimer: Tobias und der Engel Hans Rottenhammer: Ruhe auf der Flucht nach Ägypten Anton Raphael Mengs Angelika Kauffmann Jakob Philipp Hackert Anton Graff Caspar David Friedrich: Gebirgslandschaft Arnold Böcklin: Frühling Adolph Menzel: Im Luxembourggarten; Wanderzirkus Max Liebermann: Mädchen mit Kuh
Englische Malerei George Romney John Constable
Französische Malerei des 17./18. Jahrhunderts Simon Vouet Valentin de Boulogne Nicolas Poussin: Kampf Josuas gegen die Amoriter; Rinaldo und Armida; Großmut des Scipio; Landschaft mit Herkules und Cacus Claude Lorrain: Morgen; Abend; Raub der Europa Sébastien Bourdon Eustache Le Sueur Charles Lebrun Pierre Mignard Nicolas de Largillière Jean-Antoine Watteau: Biwak; Satire auf die Ärzte Nicolas Lancret: Dame im Garten; Gesellschaft am Waldesrand Jean-Baptiste Pater François Boucher: Herakles und Omphale; Jupiter und Kallisto; Landschaft mit Eremiten Jean Siméon Chardin Jean-Honoré Fragonard: Am Feuer; Leierkastenspielerin Hubert Robert Jacques-Louis David: Andromache an der Leiche Hektors; Selbstbildnis
Französische Malerei des 19. Jahrhunderts mini|Édouard Manet: Landgasthaus mini|hochkant|Vincent van Gogh: Runde der Gefangenen mini|Paul Gauguin: Bist du eifersüchtig?
François Gérard Pierre Paul Prud’hon Jean Auguste Dominique Ingres Eugène Delacroix Théodore Géricault Théodore Rousseau Jules Dupré Charles-François Daubigny Jean-Baptiste-Camille Corot: Italienische Fortezza; Windstoß; Heufuhre Gustave Courbet: Hütte im Gebirge Jean-François Millet: Schober; Reisigsammlerin Édouard Manet: Landgasthaus; Bildnis Antonin Proust; Bildnis der Tänzerin Rosita Mauri Claude Monet: Frühstück im Gras; Boulevard des Capucines; Möwen, Kathedrale von Rouen am Mittag Camille Pissarro: Avenue de l’Opera in Paris; Gepflügter Acker Alfred Sisley: Frost in Louveciennes