mini|hochkant|Neri Oxman (2017) Neri Oxman (hebräisch: נרי אוקסמן; geboren 6. Februar 1976) ist eine amerikanisch-israelische Designerin und ehemalige Professorin am MIT Media Lab. Oxman ist bekannt für ihre Kombination von Architektur, Kunst, Biologie, Computing und Materialwissenschaft. Sie hat den Begriff „Materialökologie“ geprägt, um ihre Arbeit mit kontextabhängigen Materialien zu definieren.Material Ecology Website. Abgerufen am 4. Juni 2021. Material Ecology. The Dirt. 20. August, 2009. Zu den stilistischen Besonderheiten gehören bunte und texturierte Oberflächen mit Strukturelementen unterschiedlicher Größenordnungen. Die Verbundwerkstoffe, die hier zum Einsatz kommen, weisen unterschiedliche Härtegrade, Farben und Formen innerhalb desselben Objekts auf. Die Ergebnisse ihrer Arbeit entstehen oft in Zusammenarbeit mit der Natur oder sind vom Feld der Biologie inspiriert.
Viele Projekte Oxmans stützen sich auf neue Techniken des 3D-Drucks. Sie beinhalten Herstellungssysteme, welche Hybridstrukturen in der Zusammenarbeit mit Seidenspinnern (Silk Pavilion),Silkworms and robot work together to weave Silk Pavilion Dezeen, 03. Juni, 2013. Bienen (Synthetic Apiary) und Ameisen ermöglichen. Dazu gehören Ocean Pavilion, eine wasserbasierte Herstellungsplattform, welche Strukturen wie Aguahoja aus ChitosanMogas-Soldevila, Laia; Duro-Royo, Jorge; Lizardo, Daniel; Kayser, Markus; Patrick, William; Sharma, Sunanda; Keating, Steven; Klein, John; Inamura, Chikara; Oxman, Neri (2015). DESIGNING THE OCEAN PAVILION: Biomaterial Templating of Structural, Manufacturing, and Environmental Performance Proceedings of the International Association for Shell and Spatial Structures (IASS) Symposium. Abgerufen am 5. Juni, 2021. produziert hat, sowie Glass I und II,"Glass I" Mediated Matter Group, 07. Juli, 2020. Abgerufen am 5. Juni, 2021. bei denen es sich um 3D-Drucker für optisch transparentes Glas handelt. Manche dieser Techniken werden auch für Einsatzmöglichkeiten in anderen Bereichen weiterentwickelt.3D-printed glass: Where are we now? The American Ceramic Society. 26. März, 2019. Abgerufen am 5. Juni, 2021. Im Zuge weiterer Projekte wird Kleidung mit Hilfe von 3D-DruckernBjörk to perform the world's first 360 VR stream – Dancing Astronaut Dancing Astronaut. 28. Juni, 2016. Abgerufen am 5. Juni, 2021. und unter Verwendung neu entwickelter Materialien (wie z. B. Harze mit biosynthetischen Bakterien)"Hybrid Living Materials". Hybrid Living Materials. Abgerufen am 5. Juni, 2021. hergestellt.
Es gab Ausstellungen zu Neri Oxman im Museum of Modern Art (MoMA), im Museum of Science (Boston) und im Pariser Centre Pompidou, welche manche ihrer Arbeiten in deren permanente Sammlungen aufgenommen haben.2019 Contemporary Vision Award Honoring Neri Oxman SFMOMA Website. Abgerufen am 5. Juni, 2021. MoMA Kuratorin Paola Antonelli nannte sie “eine Person, die ihrer Zeit voraus ist”."Neri Oxman Is Redesigning the Natural World" Surface Magazine 06. Juni, 2016. Abgerufen am 4. Juni, 2021.
Frühes Leben und Ausbildung Neri Oxman ist in Haifa, Israel, geboren und aufgewachsen. Ihre Eltern, Robert und Rivka Oxman, sind beide Architekten. Ihre jüngere Schwester, Keren Oxman, ist eine Künstlerin. In der Netflix-Serie Abstract: The Art of Design beschreibt Oxman ihre Kindheit als ein Großwerden zwischen Natur und Kultur, geprägt von der Zeit, welche sie im Architekturstudio ihrer Eltern sowie im Garten ihrer Großmutter verbrachte. Oxman schloss die Hebräische Realschule in Haifa im Jahr 1994 ab.
Oxman diente als Mitglied der Israelischen Luftstreitkräfte in der Armee und erhielt den Rang der First lieutenant.Langmuir, Molly (09. August, 2019). Neri Oxman has all the answers MIT Media Lab via ELLE. Abgerufen am 5. Juni, 2021. Nach ihrem Dienst zog sie nach Jerusalem, um an die Hadassah-Klinik für Medizin der Hebräischen Universität Jerusalem zu gehen. Nach zwei Jahren wechselte sie zum Architekturstudium am Technion und später zur Architectural Association School of Architecture in London, wo sie 2004 graduierte.Neri Oxman Official Website. Abgerufen am 5. Juni, 2021Oxman, Neri (2004). Performative Morphologies.https://neri.media.mit.edu/assets/pdf/Publications_VH.pdf
2010 erhielt Oxman ihren Doktorgrad in Design-Computation vom Massachusetts Institute of Technology (MIT), Cambridge, MA.
Privates
Seit 2019 ist sie mit dem amerikanischen Fondsmanager Bill Ackman verheiratetfaz.net.
Karriere Oxmans Werke wurden auf der ganzen Welt ausgestellt, einige Exemplare davon wurden in die permanenten Sammlungen der folgenden Einrichtungen aufgenommen: Museum of Modern Art, Cooper Hewitt Design Museum, Centre Georges Pompidou, MAK Wien, SFMOMA, Boston Museum of Fine Arts und Museum of Science (Boston)Mediated Matter Group WebsiteMIT Media Lab. Abgerufen am 6. Juni, 2021. Sie veröffentlichte Arbeiten zu parametrischem und kontextuellem Design und entwickelte maschinenbauliche Techniken, die bei der Realisierung dieser Designs mit verschiedenen Materialien zum Einsatz kamen. Im Jahr 2006 startete sie ein interdisziplinäres Forschungsprojekt am MIT namens „Materialökologie“, um mit generativem Design zu experimentieren.Material Ecology blog 30. Mai, 2013. Abgerufen am 6. Juni, 2021Material Ecology projects Neri Oxman Oxman, Neri 2018. Abgerufen am 6. Juni, 2021 Dieses Projekt und damit verbundene Kollaborationen trugen maßgeblich zu ihrer frühen Kunst bei. Oxman strebt seither neue Wege in der Kommunikation über und in der Zusammenarbeit im Design an. Designphilosophie Oxman beschreibt die Bestandteile unserer Umwelt als Organismen, die sich durchgehend verändern und auf Verwendung bzw. Gebrauch reagieren. Sie seien durch farbliche und physikalische Gradienten statt durch klare Grenzen bestimmt. Oxman schlug vor, eine „Materialökologie“ zu entwickeln mit “ganzheitlichen Produkten, welche durch Eigenschaftsgradienten und Multifunktionalität charakterisiert sind” – im Kontrast zur Fließbandproduktion einer “Welt, welche aus Einzelteilen besteht”. Bezüglich des Zusammenspiels zwischen Design und Herstellungsmethoden sagte sie: “Die Annahme, Einzelteile wären aus einfachen Materialien gemacht und würden vorgegebene Funktionen erfüllen, ist tief im Design verwurzelt… (und) durch die Art und Weise verstärkt, wie industrielle Wertschöpfungsketten funktionieren.”Design at the Intersection of Technology and Biology TED Talk, März 2015. Abgerufen am 6. Juni, 2021
Oxman beschreibt ihre Arbeit als Streben nach „einem Wechsel vom Konsumieren der Natur als geologische Ressource zu einem Bearbeiten der Natur als biologische Ressource“.Neri Oxman. "What if our buildings were grown, not built?" World Economic Forum, 17. Januar, 2016. Abgerufen am 6. Juni, 2021.Neri Oxman"Five Tenets of a New Kind of Architecture" CNN, 07. Dezember, 2012. Abgerufen am 6. Juni, 2021 Diesem Ansatz folgend findet sie Inspiration in biologischen Formen und Texturen unterschiedlicher Größenordnungen. Lebende Elemente kommen in Herstellungsprozessen zum Einsatz, wie z. B. die leuchtenden Bakterien bei Mushtari und die Seidenspinner bei Silk Pavilion. Oxman schrieb, dass Wissenschaft, Ingenieurwesen, Design und Kunst aktiver miteinander verbunden werden sollten während der Output einer Disziplin gleichzeitig als Input für die Andere dienen könnte.The Age of Entanglement Neri Oxman, Journal of Design and Science. 13. Januar, 2016. Abgerufen am 6. Juni, 2021. Oxman hielt Vorträge über digitales und fächerübergreifendes Design und über das Hinauswachsen über massenproduzierte Designelemente. Dazu gehören eine Präsentation über die Generierung von Formen und UmweltdesignOn Designing Form PopTech, 2009. Abgerufen am 6. Juni, 2021. und ein TED talk über Design „an der Schnittstelle zwischen Technologie und Biologie“. Bei einer Konferenz am American Institute of Architects im Jahr 2016 plädierte sie für „eine tiefergehende Rolle der Architektur in der Gesellschaft“, was durch die enge Zusammenarbeit mit Wissenschaft und Ingenieurwesen erfolgen sollte.
Mediated Matter Oxmans Forschungs- und Design-Labor am MIT, die Mediated Matter Group, benutzt computerbasiertes Design, digitale Anfertigung, Materialwissenschaft und synthetische Biologie, um sowohl mit klein- als auch großmaßstäblichen Strukturen zu arbeiten. In veröffentlichten Arbeitsmethoden wurden Aufnahmen von natürlichen, biologischen Proben betrachtet und auf deren Grundlage Algorithmen entwickelt, um ähnliche Strukturen zu produzieren und neue Herstellungsprozesse zu entwickeln. Zu diesen Projekten gehörten tragbare Kleidungsstücke und Werkzeug, Neri Oxman in collaboration with STRATASYS, 2012. Abgerufen am 6. Juni, 2021. solarbetriebene und biologisch abbaubare Designs,“Mushtari” Is a 3D Printed Wearable That Makes Products from Sunlight ArchDaily. 12. Juli, 2015. Abgerufen am 6. Juni, 2021. neue künstlerische Techniken und die Konstruktion von Oberflächen, Wänden, Abdeckungen und tragenden Elementen.
Organische und natürliche Herstellungsmethoden Eine Reihe von Oxmans Arbeiten wurde von bzw. mit Insekten hergestellt.
Silk Pavilion I ist eine 2013 designte Installation am MIT Media Lab. Der Pavillon wurde von 6500 Seidenspinnern gesponnen, die auf einer mit Nylon bespannten Struktur ausgesetzt wurden. Das Experiment untersuchte, wie die Seidenspinner auf eine artifizielle Oberfläche reagieren. Mit Hilfe von Robotern und der Analyse von Umwelteinflüssen auf die Seidenspinner bildeten diese eine zweidimensionale, natürliche Hülle des vorgefertigten Pavillons, anstatt sich wie üblicherweise zu verpuppen.
Der Synthetische Bienenstock (Synthetic Apiary), eine raumgroße Installation aus dem Jahr 2015, untersuchte das Verhalten von Bienen in einer komplett geschlossenen Umgebung. Damit wollte man herausfinden, wie die Tiere Bienenstöcke in und um verschiedene Strukturen bauen.
3D-Druck Entwicklungen Mediated Matter arbeitet extensiv mit verschiedenen 3D-Drucktechniken, wobei das Team seine eigenen Methoden entwickelt und mit Druckunternehmen wie Stratasys zusammenarbeitet. Die Projekte reichen von Gehäusen und großen Möbeln über Kunstwerke und Kleidung bis hin zu Biokompositen und künstlichen Ventilen. Die Gruppe hat einen Prototyp eines Druckers mit einem Roboterarm entwickelt, der in Außenbereichen bis zu drei Meter hohe Strukturen um sich herum bauen kann, sowie einen schnell aushärtenden Drucker, der freistehende Objekte ohne Stützstrukturen herstellt. Oxman et al. 2013 Freeform 3D Printing: toward a Sustainable Approach to Additive Manufacturing Abgerufen am 15. Juni, 2021.
Im Jahr 2012 druckte Oxman ihr erstes Kleidungsset, nämlich eine Kollektion mit dem Titel Imaginary Beings, welche von legendären Kreaturen inspiriert war. Es folgte Anthozoa, ein Kleid, das in Zusammenarbeit mit der Modedesignerin Iris van Herpen und dem Werkstoffingenieur Craig Carter entwickelt wurde.Neri Oxman at the Centre Pompidou August, 2012. Abgerufen am 15. Juni, 2021. Im Jahr 2015 entwarf Oxman zusammen mit Christoph Bader und Dominik Kolb die Wanderers Kollektion, welche von einer imaginären Erkundung fremder Planeten inspiriert war. Damit bekam sie von Fast Company die Auszeichnung für Design Innovation. Das einflussreichste Produkt der Wanderers Kollektion war das Bruststück Living Mushtari, ein Modell des Verdauungstrakts, das mit Flüssigkeit und einer Kolonie photosynthetischer Bakterien und E. coli Bakterien gefüllt ist.MIT professor creates 3D printed 'wearable skin' for space exploration 03. Dezember, 2014. Abgerufen am 15. Juni, 2021. Die Herstellung von Mushtari erforderte neue Modellierungsmethoden für den Druck langer flexibler Röhren mit unterschiedlicher Dicke.