Enzo Nenci (* 28. April 1903 in Mirandola; † 10. März 1972 in Virgilio) war ein italienischer Bildhauer und Zeichner. mini|Enzo Nenci, 1936 Leben Enzo Nenci wurde am 28. April 1903 in der Via dell’Ospedale in Mirandola (Provinz Modena) als Sohn des Musiklehrers und Komponisten Giuseppe Nenci und der Gräfin Giacomina Giulietti Dei geboren, einer Frau, die sich der Malerei verschrieben hatte.
Ausbildung Im Jahr 1907 zog die Familie von Mirandola nach Ferrara, wo Enzo die Grund- und Mittelschule besuchte, das Fach Setticlavio absolviert, als Cellist bei Symphonie- und Opernkonzerten unter der Leitung seines Vaters mitwirkte und Ton modellierte. Gualtiero Medri, Direktor der Musei Civici Estensi und Freund von Enzo, schreibt, dass er „auf dem Dachboden seines Hauses mit dem Ton, den er mit Hilfe eines Bruders an den Ufern des Volano sammelte und heimlich nach Hause brachte, begann, sich als Bildhauer zu betätigen“.Gualtiero Medri, Corriere Padano, 3. Oktober 1926.
Unter den zahlreichen Künstlern, die im Hause Nenci verkehrten, waren Filippo de Pisis, Corrado Govoni, Giovanni Cavicchioli und der Cellist Marcello Benedetto Mazzacurati, die Enzos tiefe Leidenschaft für die Kunst förderten. Diese Leidenschaft führte dazu, dass er die Musik aufgab und sein technisches Studium unterbrach, um auf Anraten des Cousins seiner Mutter, des toskanischen Bildhauers Arnaldo Zocchi, in Florenz bei dem Bildhauer Ezio Ceccarelli, einem Freund Auguste Rodins, Kurse in der Marmorbearbeitung zu belegen.
Sein Studium der harten Materie führte ihn nach Pietrasanta, wo er eine brüderliche Freundschaft mit dem Dichter aus Querceta, Garibaldo Alessandrini, schloss. Danach zog er nach Rom, als Gast seines Cousins, des Grafen Giuseppe Giulietti (Goldmedaillenträger im Ersten Weltkrieg), der ihn in die besten Salons der Hauptstadt einführte, ihn mit den Werken der großen Meister in den Basiliken und Museen bekannt machte, ihm das Atelier von Arnaldo Zocchi und die großen Künstler der Hauptstadt zeigte.
Frühe Arbeiten Ende 1924 kehrte er in die Stadt Este zurück, wo er in der Via Del Turco ein Atelier eröffnete und mit den ersten größeren Aufträgen in den Palazzo dei Diamanti umzog. Sein Werk wurde bekannt, als er 1925 und 1926 an den regionalen Ausstellungen der Emilia-Romagna teilnahm, zusammen mit etablierten Künstlern, mit Werken, die zu einer „höheren Form der Plastizität tendieren, bei der das Material nicht um seiner selbst willen wertvoll ist, sondern wegen dessen, was es ausdrücken kann“.
Anfang der 1930er Jahre unterrichtete er plastische Kunst an Berufsschulen und verlegte sein Atelier in den Palazzo Mazzucchi von Rossetti. Später heiratete er die Adelige Rita Leonina Boari, mit der er eine Tochter, Giacomina, hatte. 1932 zog er mit ihnen nach Zappolino bei Castello di Serravalle, wo er mehrere Werke schuf und den Arzt und Dichter Giuseppe Lenzi in Case Rosse besuchte.
Die Ehe mit der jungen Gräfin geriet in eine Krise, als er die junge Ida Liberali kennenlernte, die seine geliebte Lebensgefährtin wurde und ihm fünf weitere Kinder schenkte: Maria Elsa, genannt Mimmi, Giorgio, Claudio, Giancarlo und Giacomina. In diesen Jahren erlebte er das wichtige kulturelle Klima der Este-Stadt, das vom Umfeld des Corriere Padano und den Mitarbeitern der Terza pagina (unter der Leitung von Giuseppe Ravegnani) geprägt war, und nahm an Ausstellungen mit Giovanni Boldini, Giuseppe Mentessi, Cesare Laurenti, Filippo de Pisis, Achille Funi, Giovanni Battista Crema, Arrigo Minerbi und anderen teil. Er stellte auf der 3. Biennale d’Arte Triveneta in Padua aus und schuf Denkmäler in Venedig, Ferrara, Bologna und für Libyen.
Künstlerische Reife und Umzug nach Mantua mini|Enzo Nenci 1944 wurde sein letztes Atelier in Ferrara, in der Barriera di Porta Po, bei einem Bombenangriff zerstört, wodurch viele seiner Werke und die Dokumentation seiner kulturellen Beziehungen verloren gingen. In den letzten Kriegsjahren arbeitete er als Chefchemiker in der Zuckerfabrik von Polesella (Rovigo) und lebte mit seiner Familie in Frassinelle Polesine, wo er Porträts modellierte und einige Marmorskulpturen schuf. Am Ende des Krieges, in dem er zwei Brüder verlor, ließ er sich in Ponte San Pietro (Bergamo) nieder, verkehrte aber auch in Mailand, wo drei Brüder und seine Eltern seit 1931 lebten, in Künstlerkreisen und entwarf Modelle für den Keramikkünstler Antonio Borsato.
Bald darauf wurde er als analytischer Chemiker in die Zuckerraffinerien um Mantua berufen. Fasziniert von der Stadt Andrea Mantegnas und Giulio Romanos, beschloss er, dort zu leben. Die Nachkriegszeit verschonte die Künstler nicht vor wirtschaftlicher Not, erst recht nicht, wenn sie frei von politischen und pädagogischen Verpflichtungen waren, doch Nenci wurde bald Teil der lokalen Kunstszene. Seine Bildhauerei griff den unterbrochenen Diskurs wieder auf und bewegte sich auf eine „Suche nach Struktur und Ausdruck zu: eine Synthese zwischen der Festigkeit des Materials und der Dehnbarkeit seiner Form“. Die Werke der frühen mantuanischen Periode werden mit Vorsicht rezipiert und zeichnen sich durch „körperliche Spannungen wie Wölbungen, Knoten und Klumpen voller Materie, etwas Impulsives und Originelles, das unter der Oberfläche bebt“ aus, die durch „ein Wachstum der Architektur des Objekts im Vordergrund“ erreicht werden. Denn die gleiche Energie und technisch–expressive Intelligenz, die der Bildhauer beim Erschaffen besitzt, besitzt auch der Betrachter beim Betrachten und somit ein Objekt im Raum und dessen Konsistenz".
In diesen Jahren entstanden die ersten „Stalagmiten“, die Luciano Caramel als „einzigartige Werke“ bezeichnete, von denen er „unter den ausdrucksstärksten jene nennt, die sich gerade der Familie widmen und dazu berechtigt sind, indem sie buchstäblich durch eine klopfende Materie, die sich wie ein magmatischer Guss anbietet, den Banden des Blutes und der affektiven Korrespondenz zwischen Eltern und Kindern einen Körper geben“.
Diese Expressivität setzte sich linear in den Stalagmiten–Stalaktiten fort, bei denen es sich „meist um spitz zulaufende und steil abfallende, manchmal gewölbte Kompositionen handelt, die die Wirkung von Kalksteinagglomeraten nachahmen, die vom Wasser modelliert wurden, fast wie geschmolzener Schlamm, der das Aussehen von atmenden Präsenzen annehmen kann“, bei denen man „die Anziehungskraft jenes sinnlichen Abstraktionismus, der immer von einer angedeuteten Fleischlichkeit beseelt ist, zutiefst spüren kann“ und bei denen man gleichzeitig „die Bildhauerei als eine Technik der Vergeistigung der Materie“ empfinden kann, was auf sein Interesse für die Philosophie und die Beziehungen zurückzuführen ist, die er mit einigen Professoren dieser Wissenschaft an den Universitäten von Bologna, Urbino und San Marino unterhält.
Mitte der 1950er Jahre entstehen die Orientali, die sich in „anschwellende, geschlossene Volumen“ verwandeln, und einige Jahre zuvor die Jugendlichen und die Porträts, die sich durch eine tiefe und zarte Introspektion auszeichnen, in denen das Material „in der Wiedergabe der Oberflächen, in der Politur bestimmter Gesichter und in der sehr kontrollierten handwerklichen Ausführung“ zur Geltung kommt. In den in Mantua entstandenen Kompositionen „tauchen Erinnerungen an die vom Symbolismus und Futurismus durchdrungene Atmosphäre seiner Jugend auf, aber mit einem neuen Selbstbewusstsein, das in der Lage ist, das dekorative Wesen, das der Skulptur eigen ist, wiederzugewinnen und gleichzeitig die Kompaktheit des Objekts zu durchbrechen, um es in harmonischen und rhythmischen Kompositionen aus Körpern und Leerstellen zu durchdringen“: Ausführungen, die ihn in der Geschichte der italienischen Bildhauerei des 20. Jahrhunderts auf sehr persönliche Weise auszeichnen.
Er starb am 10. März 1972 in seinem Haus in Virgilio.
Die Enzo Nenci gewidmeten Ausstellungen, die von Kunsthistorikern in öffentlichen und privaten Museen und Galerien kuratiert wurden, umfassen mehr als zwanzig Einzel- und Retrospektivausstellungen und etwa vierzig Gruppenausstellungen.
Ausgezeichnete Wettbewerbsbeiträge und Ehrungen Zu den gewonnenen Wettbewerben gehört der internationale Wettbewerb von 1954 um den Orfeo d’oro. ein internationaler Preis für Opernmusik, der an Arturo Toscanini, Giuseppe Di Stefano, Mario Del Monaco, Nicola Rossi-Lemeni, Cesare Siepi, Dietrich Fischer-Dieskau, Dimitri Mitropoulos, Wolfgang Windgassen, Bruno Walter, Maria Callas, Ebe Stignani, Renata Tebaldi, Giulietta Simionato und Elisabeth Schwarzkopf verliehen wurde.
Die Städte Mantua, Ferrara, Mirandola, Copparo und Virgilio haben ihm eine Straße gewidmet.
Herstellungstechniken Das Werk von Enzo Nenci, das sich auf die plastische Umsetzung konzentriert, basiert auf einer zeichnerischen Vorbereitung, sowohl als autonome Kunstform als auch als Vorbereitungsphase für plastische Werke, die in der Endphase in Terrakotta, Gips, Bronze, Marmor und in einigen Fällen in Beton ausgeführt wurden.
Einzelausstellungen 1958 Einzelausstellung, Galleria Benedetti, Legnago Ausgewählte Werke, Galleria La Gonzaghesca, Mantua, 30.10.–10.11.1958 1969 Ausgewählte Werke, Circolo culturale G. Rosmini, Rovereto, 3.–18.11.1969 (Text von Manlio Gabrieli) 1958 Retrospektiven 1978 Anthologische Ausstellunga – Ausgewählte Werke 1947–1972, Chiostrino di San Romano, Ferrara, 23.5–3.6. (Text von Renzo Margonari) 1980 Hommage an Enzo Nenci, Corte Gonzaghesca, Pietole di Virgilio (MN) 1983 Enzo Nenci – Skulpturen 1921–1971, Museo Civico di Palazzo Te, Mantua, 1.5.–16.6. (Texte von Antonello Trombadori, Licisco Magagnato, Gian Maria Erbesato) 1984 Enzo Nenci, Skulpturen, Civica Galleria d’Arte Moderna – Palazzo dei Diamanti, Ferrara, 13.5.–24.6. (Texte von Francesco Bartoli, Licisco Magagnato) 1987 Enzo Nenci, Skulpturen 1921–1958, Galleria del Popolo, Mirandola (Modena), 10.5.–7.6.; Galleria Comunale d’Arte "O. Marchesi", Copparo, 27.8.–25.10.; Galleria Comunale d’Arte " U. Celada", Virgilio, 8.11.–13.12. (Texte von Paolo Fossati – Maria Cristina Mundici) 1990 Enzo Nenci. Stalagmiti–stalattiti e inediti, Museo Nazionale di Palazzo Ducale, Mantua, 24.8.–23.9. (Text von Rossana Bossaglia) 1997 Enzo Nenci, Skulpturen 1921–1971, Casa del Mantegna, Mantova, 15.2.–31.3., Kuratiert von Giuseppe Zecchini u. Giorgio Nenci (Texte von Vittorio Sgarbi, Franco Monteforte, Angelo Andreotti) 1999 Enzo Nenci, Skulpturen 1945–1956, Volksbank–Kunstgalerie Kornplatz, Meran, 4.–29.8. (Text von Carlo Bertelli) 2000 Bronzi di Enzo Nenci – Skulpturen 1945–1978, Galleria d’Arte Mazzini, 1.–31.5. 2001 Enzo Nenci, Skulpturen 1945–1958, Museo d’Arte moderna Villa Ippoliti, Gazoldo, 11.2.–11.3. (Texte von Carlo Bertelli, Renzo Margonari) 2002 Enzo Nenci, Skulpturen 1945–1971, Palazzo Pretorio, Campiglia Marittima, 18.7.–7.8.2002 (Text von Domenico Cara) 2003 Enzo Nenci 1903–1972. Retrospettiva, GAMA Civica Galleria d’Arte moderna, Gallarate, 30.11.2003–11.1.2004, Kuratiert von Luciano Caramel; Museo Civico di Mirandola, 4.10.–16.11., Kuratiert von Luciano Caramel (Texte von Luciano Caramel, Emma Zanella) Enzo Nenci, disegni e inediti, Museo Virgiliano di Pietole (MN), 18.10.–9.11. (Text von Gian Maria Erbesato) 2005 Assonanze, Fashion District, Mantua, 16.4.–15.5., Kuratiert von Vittorio Sgarbi (Text von Vittorio Sgarbi) 2006 Enzo Nenci, il periodo mantovano, Begleitausstellung bei Novegro Novecento, 5ª Mostra delle Arti Decorative del XX secolo, Mailand, 19.22.1., Kuratiert von Archeo900 Enzo Nenci a Mantova, Begleitausstellung zur Fiera d’Arte Antiquaria, Gonzaga, Kuratiert von Archeo900 2007 Assonanze, Palazzo Ducale, Revere (MN), 6.5.–17.6. (Text von Vittorio Sgarbi) 2009 Enzo Nenci il linguaggio della scultura (Hommage an Enzo Nenci), Castello dei Pico, Mirandola (Mo), 26.9.–8.11., Kurator Giampaolo Ziroldi; Civica Galleria d’Arte moderna A. Bonzagni", Cento, 19.12.2009–7.3.2010 (Texte von Giuseppe Di Giacomo, Giuseppe Muscardini) 2010