On Thorns I Lay ist eine griechische Death-Doom-Metal- und Gothic-Metal-Band, die 1992 in Athen gegründet wurde.
Stil Die Gruppe hat im Laufe ihrer Karriere verschiedene stilistische Facetten durchlaufen. Sie begannen mit Brutal Death Metal in ihren Anfangstagen, wechselten dann zu einem Blackened Death-Doom-Symphonie-Stil mit ihrer ersten EP. Nach stilistischen Experimenten mit Death/Doom auf ihren ersten Aufnahmen wechselte die Band anschließend zu einem mainstreamfreundlicheren Gothic Sound mit ihrem dritten Album Crystal Tears (1999). On Thorns I Lay gehört zu den Bands der ersten großen Gothic-Doom-Welle, die das Prinzip des kontrastierenden Gesangs, bekannt als „Beauty and the Beast“-Stil, systematisierten, der in den späten 1990er Jahren populär wurde.Jérôme Alberola: Les belles et les bêtes. Anthologie du rock au féminin, Camion blanc, 2012, p.259-260. Der Soziologe Fabien Hein, ein Forscher und Experte für Metal-Studien, zählt die Band zu den Pionieren bei der Entwicklung dessen, was er allgemein als „atmosphärischen Metal“ bezeichnet hat, zusammen mit Bands wie Tiamat und The Gathering.Fabien Hein: Hard rock, heavy metal, metal: Histoire, cultures et pratiquants. Edition Melanie Setun, Réédition, 2019, (édition 2006) S. 91. Gegen Ende des ersten Teils ihrer Karriere in den frühen 2000er Jahren verschoben sie sich hin zu einem eher reduzierten und depressiven Rock-Metal-Stil. Sie haben sich 2015 wiedervereinigt und kehrten allmählich zum Doom-Death-Stil ihrer Anfänge zurück. Seit ihrer Wiedervereinigung haben sie drei Alben veröffentlicht. Ein neues Album ist für Oktober 2023 geplant. Beachtenswert ist, dass die Gruppe in den Jahren 2021–2022 eine Trennung erlebte. Mehrere ihrer Mitglieder, darunter der Sänger, der Gitarrist und der ehemalige Schlagzeuger, verließen die Band, um ihre ursprüngliche Besetzung, Phlebotomy, neu zu formieren und somit eine frühere Inkarnation der Gruppe wiederzubeleben, unter der sie ebenfalls ein Album im Jahr 2023 veröffentlichten.
Im Laufe der Jahre spielte die Band in Griechenland und Europa zusammen mit Dream Theater, In Flames, Anathema, Amorphis, Katatonia, Tiamat, The Gathering, Satyricon, Septic Flesh und vielen mehr.
Geschichte Anfänge (1992–1997) Die Gruppe wurde im Jahr 1992 unter dem Namen Paralysis gegründet, zur gleichen Zeit wie ihre Kollegen Rotting Christ, Septic Flesh, Necromantia und Nightfall. Sie begannen, sich in der lokalen und Underground-Szene jener Zeit einen Namen zu machen. Die damals aus drei Mitgliedern bestehende Gruppe spielte im Stil des brutalen Death Metal. Sie nahmen eine Demo unter diesem Namen auf, die den Titel Beyond Chaos trug. Da eine niederländische Band denselben Namen trug, änderten sie ihren Namen 1993 in Phlebotomy, in Anlehnung an die medizinische Praxis der Aderlass, die ihnen für die von ihnen gespielte Death-Musik passend erschien. Die Gruppe erweiterte zu diesem Zeitpunkt ihre Reihen und wurde zu einem Quintett, das zwei neue Mitglieder, Andreas Bereris und Tolis, aufnahm. Unter diesem Namen nahmen sie zwei Promos und eine EP mit dem Titel Dawn of Grief auf, die für eine Demo einen gewissen Erfolg hatte und sich fast 2000 Mal verkaufte. Ihre Platte erkundet eine Form von atmosphärischem Doom-Death mit symphonischen Anklängen und okkulten Stimmungen, ergänzt durch ätherische weibliche Stimmen und brutale tiefe Stimmen, inspiriert vom Klang der frühen Alben von Bands wie Celestial Season, The Gathering und anderen.Biografie von Phlebotomy: https://sleaszyrider.com/artist/phlebotomy/
Mit der Zeit entwickelte sich ihr Stil weiter, und sie spürten die Notwendigkeit, den Namen erneut zu ändern, diesmal in On Thorns I Lay (1994). Der Begriff stammt aus einem Zitat von Shakespeare und wurde von Efthimis Karadimas, dem Sänger der griechischen Band Nightfall, vorgeschlagen. Im Jahr 1994 veröffentlicht die Band eine neue Demo mit dem Titel Voluptuous, die das Interesse des französischen Labels Holy Records weckt und zu einem Vertrag mit der Band führt. Dies ermöglicht es der Gruppe, ihr erstes Album Sounds of Beautiful Experience (1995) zu realisieren. Das Album enthält mehrere ihrer früheren Lieder, die für ihre Demos geschrieben wurden, mitunter neuen Arrangements, die zur Entwicklung des Stils der Band passen. Es zeichnet sich durch einen atmosphärischen und experimentellen Death-Doom aus, der von Einflüssen des Black Metal, Cold Wave und einer symphonischen Note durchzogen ist. Mit diesem Album wurde die Band aufgrund ihres experimentellen und vielfältigen Charakters der Extreme-Avantgarde-Metal-Szene der 1990er Jahre zugeordnet. Der Gitarrist und Hauptkomponist beschreibt es einfach als ein Death-Metal-Album mit vielen atmosphärischen Teilen und experimentellem Touch.http://www.doom-metal.com/interviews.php?entry=1568 mini|hochkant=1.3|Gesüdete Kartendarstellung von Atlantis aus Athanasius Kirchers Mundus Subterraneus von 1665 - Der Mythos von Atlantis ist das Hauptthema des Albums Orama (was auf Griechisch 'Visionen' bedeutet). Ihr nächstes Album Orama wurde 1997 veröffentlicht. Geprägt von wachsender Einflussnahme von Doom-Death-Bands wie My Dying Bride, Anathema und Paradise Lost, markierte es eine klare Entwicklung, die sich insbesondere im Kontrast-Gesang „Schönheit und Biest“ äußerte. Die Band führte einen sehr tiefen Growl-Gesang ein, kontrastiert mit den melodischen und orientalischen Stimmen der Sängerin Georgia Grammaticos. Ihre Musik verbindet Einflüsse aus Death-Doom, Gothic Metal und Atmosphäre. Wie von Kritikern angemerkt, schafft das Album eine aquatische und nostalgische Atmosphäre, die sich gut mit dem Thema Atlantis verbindet. Das Album wurde von der Presse gut aufgenommen und würdigte die signifikante Entwicklung der Band. Zum Beispiel äußerte sich der Journalist Nicolas Radegout in einer Rezension aus dieser Zeit wie folgt:
In dieser Zeit nahm die Band auch eine Coverversion von von Paradise Lost für das Tribute-Album auf.
Zweite Phase der Band: Die Rumänische Phase (1998–2002) Richtung Ende der 1990er Jahre verließen die Gründungsmitglieder der Band ihr Heimatland, um in Rumänien im Bereich der Medizin zu studieren. Der Bassist erklärte, dass sie diese Entscheidung aufgrund der Komplexität des griechischen Universitätssystems für die Zulassung getroffen haben. Laut ihm erklärt dies den Grund, warum viele junge Griechen sich dafür entscheiden, nach Bukarest für ihr Studium zu gehen. Folglich waren sie gezwungen, sich von ihrem Schlagzeuger Fotis und der Sängerin Georgia Grammaticos zu trennen. Ihre Keyboarderin Roula Mammalis, die die Freundin des Gitarristen Chris war, hatte die Gruppe zuvor nach ihrer Trennung verlassen.
Während ihres Aufenthalts in der Region knüpften sie Verbindungen zu örtlichen Musikgruppen und schmiedeten insbesondere eine Bindung zu dem rumänischen Doom-Death-Ensemble GOD – the Barbarian Horde. Sie sollten mehrere Mitglieder dieser Band gewinnen, um zu ihrem bevorstehenden Album beizutragen: Andrei (Andrew) Olaru am Schlagzeug, Elena Doroftei an der Viola und ihre Schwester Ionna Doroftei an den Keyboards, alle aus der moldauischen Stadt Iași, die eine klassische Musikausbildung an der rumänischen Musikfakultät verfolgten. Die Band betrachtet diese drei rumänischen Musiker als eine Art Auffrischung für ihren Klang, eine Art Neubelebung, die ihrer Musik eine frische Brise verliehen hat, die es ihnen ermöglichte, griechische orientalische Einflüsse mit den melancholischen Aspekten des rumänischen Klaviers und der Viola zu vereinen. Zusätzlich zu den Beiträgen von Elena und Ionna Doroftei sowie Schlagzeuger Andrew Olaru, begrüßten sie auch die rumänische Jazz-Sängerin Marcela Buruiana, die den Aufnahmen ihre ätherische und melancholische Stimme verlieh. Das Jahr 1999 markierte einen entscheidenden stilistischen Wandel, als die Band ihr neues Album mit dem Titel enthüllte. Mit dieser Veröffentlichung entfernte sich die Gruppe von ihren Doom-Death-Wurzeln und nahm eine atmosphärischere, introspektivere und melancholischere Ausprägung des Gothic Metal an. Ihr Ziel, wie von Leadsänger und Bassist Stephanos Kintzoglou beschrieben, war es, eine einfachere, aber noch traurigere musikalische Erfahrung zu schaffen. Die spezifische Stimmung dieses Albums wurde von der Atmosphäre von Lasi inspiriert, die für sie an die Mythen um Dracula erinnert, und dem Gefühl, allein in einem anderen Land zu sein. Die Einbeziehung von Viola-Segmenten und weiblichem Gesang versetzte die Hörer in Verzweiflung. Für dieses Album nutzten sie auch die Gelegenheit, einen Titel von ihrem Debütalbum (1995), All is Silent, neu aufzunehmen, der bei den Fans beliebt war. Laut dem Sänger und Bassisten wurde dies durch eine Unzufriedenheit mit der Produktionsqualität des Originals des Albums Sounds of Beautiful Experience veranlasst, was sie dazu brachte, es durch die Einbeziehung von Viola-Segmenten und weiblichem Gesang neu zu interpretieren.
Auf ihrem vierten Album setzt On Thorns I Lay die Erkundung einer düsteren Melancholie fort, die von Tati Seiber als das „tödliche Schweigen Rumäniens“ beschrieben wurde. Die Musik auf diesem Album wird stilistisch irgendwo zwischen dem Stil von My Dying Bride, Anathema und Katatonia eingeordnet. Dennoch bemüht sich die Band, ihre eigene Originalität zu entwickeln, einen eigenen Klang zu schaffen, der auf der Wechselwirkung von Polyphonien von Lead-Gitarren in Kombination mit Keyboard- und Altoparts basiert, vergleichbar mit den Violinsektionen im Stil von Celestial Season in vergangenen Zeiten. In diesem Album hat die Band die Dienste einer zweiten Sängerin, Claudia J., in Anspruch genommen, neben Marcela Buruiana und Stefanos Kintzoglou. Dies bietet ihnen die Möglichkeit, Arrangements mit drei Stimmen zu arbeiten. Die Band engagiert auch die Dienste der rumänischen Musiker Evans M (Schlagzeug) und Mihai Coran (Keyboard). Future Narcotic wurde im professionellen Studio Magic Sound in Bukarest aufgenommen. Stefan Glas beschreibt das Album im Wesentlichen wie folgt: „'Future Narcotic' ist eine gewohnt hochwertige Platte von ON THORNS I LAY, die sowohl alte Stärken als auch ein neues Gesicht offenbart.“ Nach Future Narcotics wandte sich die Band einer reduzierteren Form von Musik zu, die als depressiver Rock-Metal beschrieben wird. Im Jahr 2002 kehrte die Gruppe mit Angel Dust zurück, immer noch von der düsteren und melancholischen Atmosphäre inspiriert, die sie in Rumänien empfanden. Sie nahmen einen reduzierteren Ansatz an, bei dem die Violine, die Keyboards und die weiblichen Stimmen eine geringere Rolle spielten. Die Band, stark von Katatonia beeinflusst, wollte diese Elemente nun reduzieren, da sie davon müde geworden waren, und bevorzugte es, einen reinen und melancholischen Metal-Stil zu spielen. Ihre Musik behält jedoch einige Elemente ihrer vorherigen Alben bei, mit gelegentlichen Einblendungen der weiblichen Stimme von Buruiana. Am Ende ihres Studiums kehrten sie nach der Fertigstellung des Albums nach Griechenland zurück.
Dritte Phase der Band: Rückkehr nach Griechenland (2002–2006) und Unterbrechung (2006–2014)